분류 전체보기21 미켈란젤로와 다빈치가 남긴 드로잉 습작의 의미 르네상스의 두 거장, 미켈란젤로와 레오나르도 다빈치는 수많은 드로잉 습작을 남겼습니다. 그들의 드로잉은 단순한 연습장이 아니라 사고와 실험, 그리고 창작의 기반이었습니다. 오늘날 미술 교육에서도 여전히 그들의 드로잉 습관이 큰 영향을 주고 있습니다. 위대한 거장들의 드로잉 습작의 의미를 알아보겠습니다. 1. 드로잉으로 사고한 다빈치, 과학과 예술의 경계를 넘다레오나르도 다빈치는 스스로를 화가이자 과학자, 발명가라고 불렀습니다. 그의 수많은 드로잉 습작은 이런 다면적 정체성을 보여줍니다. 다빈치는 인체 해부를 통해 근육과 뼈의 구조를 연구했고, 이를 정밀한 선으로 기록했습니다. 단순히 그림을 그리기 위한 준비가 아니라 인간이라는 존재를 이해하려는 탐구였습니다.그의 드로잉은 예술과 과학의 경계를 허물었습니.. 2025. 9. 17. 아카데믹 드로잉의 기원- 르네상스부터 현대까지 아카데믹 드로잉은 단순한 선 연습이 아니라, 수 세기에 걸쳐 이어져 온 미술 교육의 뿌리입니다. 르네상스 시대 거장들의 탐구심에서 시작해 고전 예술 아카데미의 체계적 교육을 거쳐, 오늘날 미대와 아틀리에까지 이어지고 있습니다. 이 글에서는 아카데믹 드로잉이 어떤 역사적 과정을 거쳐 발전했는지 살펴봅니다.1. 르네상스, ‘보는 법’을 새롭게 정의하다아카데믹 드로잉의 뿌리를 찾으려면 르네상스 시대로 거슬러 올라가야 합니다. 당시 예술가들은 단순히 아름다운 그림을 그리는 데 그치지 않았습니다. 그들은 인간과 자연을 정확히 이해하려 했습니다. 미켈란젤로, 레오나르도 다빈치 같은 거장들은 해부학 연구와 기하학적 관찰을 통해 인체와 공간을 과학적으로 분석했습니다.레오나르도는 인체의 근육과 뼈를 해부하며 스케치를 남.. 2025. 9. 16. 르네상스 미술 14세기 이탈리아에서 시작되어 16세기 유럽 전역을 풍미하며 정점에 이르렀던 미술 경향. 본래 프랑스어로 ‘재탄생’을 의미하는 르네상스라는 용어는 문학 및 예술운동에서 특정한 시대를 의미하는 것 이외에도 중세기의 마감과 근대 시대의 출발을 알리는 전환기를 포괄하고 있다. 미술사가인 바자리Giorgio Vasari(1511~1574)는 《미술가 열전Le vite de’più eccelenti architetti, Picttoroi et scultori Italiani》(1550)에서 13세기 후반 이후의 이탈리아, 특히 토스카나의 미술가들에게 로마제국의 몰락과 함께 잊혀진 미술의 부활을 주장하였다. 여기에서 바자리가 표현한 이탈리아어로 ‘부활(rinascimento)’이라는 단어를 1840년경 프랑스의 미.. 2025. 9. 16. 이전 1 2 3 4 다음
